Gracias a la rehabilitación de la que es objeto, el museo Pedro Coronel servirá para la realización de múltiples actos y ceremonias, pues tendrá iluminación mediante luz de lats fría filtrada y filtros en las ventanas, que servirá también para proteger las obras de los rayos ultravioleta.
La investigación y formulación del guión museográfico para la obra estuvo a cargo de Juan Coronel Rivera, mientras que la restauración de las colecciones fue responsabilidad de María de la Luz González Uribe.
La renovación integral de la estructura museográfica fue trabajo de Carlos Macías, y los enmarcados, de Carlos Errecalde.
La coordinación corrió a cargo de Martín Coronel y el director del museo, Raúl Toledo Farías.
La primera etapa de reestructuración se realiza como parte de la conmemoración y el homenaje póstumo a Pedro Coronel, lo que permitirá la realización de conferencias, talleres especializados y también para la niñez.
El director del museo, Raúl Toledo Farías, manifestó que ver el montaje para la nueva gráfica contemporánea y la sala hipertextual, “no es solamente el inicio de un nuevo discurso museológico”.
“Pretendemos que el museo le diga algo al visitante, esto en base a estudios e investigación y documentación sobre la obra, colecciones y criterios del maestro Coronel para dar una explicación mucho más actual para un público más amplio”, detalló.
Manifestó que se trabajó en conservación y restauración de piezas se intervino en el edificio e instalaciones eléctricas, se ha ido complementando el trabajo para un proyecto mayor que es establecer las bases para mejorar el museo integralmente.
La segunda etapa del proyecto, informó el director del museo, contempla la utilización de salas que anteriormente alojaron la colección de arte prehispánico.
La intención de realizar mejoras al museo es enriquecer la vida de quienes lo visitan mediante el disfrute del arte, puntualizó Toledo Farías.
“Porque éste es quizá el mejor antídoto contra la sordidez del mundo, porque el arte abre un panorama que enriquece el espíritu y libera a la gente del mundo negativo, de ahí la idea de facilitar la información a todo público y en todos los niveles”, dijo.
Comentó que los museos -sin perderles el respeto porque es una institución de cultura-, se deben desacralizar, “se debe volver algo cómodo, cercano, que se pueda gozar, sentirlo suyo, todo con el respeto que el recinto merece”.
Con la reapertura del museo también se exhibirán obras provenientes de muestras destacadas de las culturas de Grecia, Roma, China, Tíbet, Japón, Egipto, India, así como de las diversas culturas prehispánicas y del arte virreinal.
Además destaca la presencia de obras de Goya, Jean Batista Piranesi, Honoré Damunier, Chagall, Chillida, Pablo Picasso, Salvador Dalí, entre otros.
Acervo del museo
El museo Pedro Coronel alberga colecciones que formó el maestro Coronel durante toda su vida. Originalmente, la colección llevó el nombre de “El Universo de Pedro Coronel”, que es el esfuerzo de toda su vida “adquiriendo arte para producir arte”.
Aquí podemos encontrar arte de los más diversos lugares del planeta que era el mundo donde vivía Pedro Coronel.
“En la colección y sus contextos”, obra que actualmente se expone en el museo, podemos apreciar la selección de autores y obras que realiza el maestro Coronel, donde muestra un marco teórico personal que manifiesta la postura filosófica del pintor hacia el desarrollo del arte durante gran parte del siglo XX.
El contexto histórico en el que se ubica dicho acervo, corresponde a dos periodos totalmente definidos: el arte moderno y el contemporáneo realizados en la vigésima centuria.
Las piezas que lo conforman tienen una relación específica con la experimentación y el análisis del color, ya sean abstractas o figurativas; eso es lo que las une.
“Poco a poco fui adquiriendo las piezas que tenían mayor significado para mí y me formé una idea propia de lo bello. Esta colección es la síntesis estética que rige mi vida, porque yo soy un poco brujo y a cada uno de esos objetos, le chupo o le robo algo de su esencia: concepto, tempo, espacio y significado”. Cita de Pedro Coronel.
El recorrido inicia con el magnifico mural de Pedro Coronel, luego se llega con Vasily Kandinsky, Pierre Bonnard, Aristide Maillol, Bourdelle y Pablo Picasso.
Además sigue con otro gran artista que es Serge Poliakoff y entramos a lo que es la escuela de París con Joan Miró, Henry Moore, Kees van Dongen, Fernand Léger y Georges Rouault y se remata con Salvador Dalí.
Luego llega Hans Bellmer considerado como de la línea de un Gran Maestro, luego sigue el surrealismo con Jean Cocteau, George Segal, Max Ernst, Alberto Giacometti, Víctor Brauner, Marc Chagall.
Sigue una serie de Marino Marini, Claude Weisbuch y Pierre Alechinsky, con un espacio que combinan un arte figurativo pero también mágico. Luego inicia la obra de Antonio Saura, Roberto Sebastián Matta, Wilfredo Lam, donde inicia la respuesta Latinoamericana y donde podemos encontrar a Pedro Coronel.
Se continúa con Antonio Tápies, Eduardo Chillida, Antoni Clavé, luego Conrad Marca-Relli, Adja Junkers, Robert Motherwell, Yaacov Agam, Julio le Parc, Jean Tinguely Eugenio Carmi.
Y también podemos encontrar obra de Alexander Calder, Josef Albers, Sonia Delaunay , Rene Char, Alberto Magnelli.
El artista
Pedro Coronel sobresale en la historia del arte mexicano y latinoamericano como un innovador. Quizás porque contemplar su obra sea adentrarse en lo desconocido y en la exploración de lo fascinante de un mundo en perpetua transformación, en el que el milagro es todavía posible.
En la pintura de Coronel los sueños toman forma y se hacen palpables. Se trata de una pintura visualmente muy rica, enriquecida por el ojo del espectador o espectadora que recompone la imagen y reconoce en cada uno de sus trazos una vivencia válida y probablemente ancestral que despierta y nos acoge en su laberinto aparentemente caótico donde el ojo es asaltado por insólitos imprevistos.
La pintura de Coronel se asocia y se disocia del resto de la pintura mexicana, distinguiéndose por méritos propios y por una elaboración exhaustiva de la imagen en la que la poderosa huella de su creador llega a ser tan importante como la imagen misma.
Pedro Coronel, nació en Zacatecas, en 1923. Estudió pintura y escultura en “La Esmeralda” (1940-1945). Durante su estancia en París frecuenta los talleres del pintor Víctor Brauner y del escultor Constantin Brâncu?i que influyeron en gran medida su proceso artístico.
Su primera exposición individual fue en la Galería Proteo, Ciudad de México, donde su exposición llamó la atención al Premio Nobel mexicano, Octavio Paz. Más tarde exhibió en Francia, Italia, Japón, Estados Unidos y Brasil.
En su último periodo que vivió en París su arte mostró diferentes facetas (dibujos) subyugando en el erotismo de las formas naturales, de una apreciable madurez estética y artística. En 1984 recibió el “Premio Nacional de Artes y el día 23 de mayo de 1985 a las 18.00 horas, murió a causa de un derrame cerebral a la edad de 62 años.
El recinto
El espacio que ahora ocupa el museo Pedro Coronel, fue utilizado como cárcel hasta los años 60´s, el rescate del edificio se da con motivo de la instalación del museo, el cual fue inaugurado en 1983 para albergar la increíble colección de obras de arte de carácter universal, donadas por el gran artista zacatecano Pedro Coronel.
Esta colección incluye una gran serie de piezas provenientes de todo el mundo, ya que podemos admirar piezas tanto del lejano Egipto, como de la región griega, itálica, africana, china, japonesa, hindú o de Oceanía.
Considerado como uno de los más ricos de América Latina, este museo cuenta también con un acervo que incluye magníficas obras de la plástica universal, entre las que destacan: de Salvador Dalí, de Picasso, Miró, Braque, Hagart, Chagal y Basarelli. Otras obras que lo distinguen son esculturas del periodo colonial mexicano y una rica colección de cerca de 20 mil volúmenes de los siglos XVI al XIX, contenidos en la Biblioteca "Elías Amador".
