La pintura como territorio de exploración interior y la creación artística como una forma de conciencia son los ejes de ‘Manifestando la creación en Conciencia’, exposición de la artista Kandani Pintor que fue inaugurada en las bóvedas I y II del Centro Cultural Ciudadela del Arte.
La muestra propone un acercamiento al arte desde la geometría sagrada, el color, la energía y la espiritualidad, pero también desde una pregunta esencial: ¿qué ocurre cuando una experiencia interior encuentra en la pintura una forma de manifestarse?
La exposición forma parte de las actividades impulsadas por la Asociación Civil Pintor por Pintor, dedicada a recuperar, restaurar y promover la obra del maestro Antonio Pintor Rodríguez, considerado el primer muralista zacatecano e historiador gráfico de la entidad. Su legado permanece en distintos espacios del estado, entre ellos el Palacio de Gobierno de Zacatecas y la Capilla del Seminario Conciliar de Guadalupe.
Kandani Pintor, sobrina del maestro Antonio Pintor, mantiene así un vínculo familiar con la tradición artística zacatecana, aunque desarrolla una búsqueda propia, orientada hacia la relación entre imagen, conciencia y experiencia espiritual.
De un sueño a la Flor de la Vida
Uno de los puntos de partida de esta propuesta se encuentra en una experiencia onírica que comenzó a repetirse de manera constante: la presencia de la Flor de la Vida, figura geométrica asociada a distintas tradiciones simbólicas y espirituales.
Aquellos sueños llevaron a Kandani a investigar, dibujar e interpretar esta forma hasta incorporarla de manera significativa a su proceso creativo. Lo que comenzó como una imagen recurrente terminó convirtiéndose en una vía de exploración artística y personal.
A partir de ese encuentro, la artista desarrolló una colección en la que la geometría funciona no sólo como recurso visual, sino como un lenguaje para abordar conceptos relacionados con la conciencia, la transformación y la percepción de la realidad.
En su propuesta, crear implica también transformarse. La obra plantea que las personas no permanecen necesariamente atadas a una identidad inmutable: es posible cuestionar estructuras, modificar la manera de pensar y reconstruir la propia experiencia.
Desde esa perspectiva, cada pintura busca provocar en quien la contempla un ejercicio de reflexión: reconocer aquello que puede transformarse, desestructurarse y volver a construirse.
Más que ofrecer respuestas cerradas, la exposición plantea un espacio para detenerse, observar y establecer un diálogo personal con las obras.
El arte como experiencia colectiva
La inauguración incorporó además un happening colectivo de paz y amor, concebido como una experiencia participativa en la que los asistentes dejaron de ser únicamente espectadores para convertirse en parte de la propuesta artística.
La invitación a acudir vestidos de blanco tuvo un sentido simbólico dentro de esta acción: reunir a los participantes en una misma composición visual y utilizar el cuerpo y la presencia colectiva como elementos de una creación común.
De esta manera, la exposición amplió sus límites más allá de las paredes de la sala. La pintura se convirtió en punto de encuentro y el público, en parte activa de una experiencia que busca relacionar la creación individual con la dimensión colectiva.
Manifestando la creación en Conciencia permanecerá abierta al público del 21 de septiembre al 16 de octubre de 2026, con entrada libre, en el Centro Cultural Ciudadela del Arte, ubicado en calle Dr. Ignacio Hierro 303, Centro Histórico de Zacatecas.
Como parte del programa se realizarán recorridos guiados por la artista los días 15 y 16 de octubre, de 10:00 a 17:00 horas.
Con esta exposición, Kandani Pintor propone acercarse a la pintura desde un territorio donde la obra no se limita a ser contemplada. Su propuesta invita a experimentar el arte como un espacio de introspección, transformación y encuentro; un lugar donde una imagen puede convertirse en pregunta y donde crear también puede significar tomar conciencia.
